Um Prophète, Jacques Audiard

Com:

Tahar Rahim, Niels Rrestrup e Adel Bencherif.

Isto é cinema.

Muito bom, 5/5.

Cahiers du Cinema - top ten 2009

A escolha da redacção

1. Les Herbes folles , Alain Resnais

2. Vincere , Marco Bellochio

3. Inglourious Basterds , Quentin Tarantino

4. Gran Torino , Clint Eastwood

5. Singularités d’une jeune fille blonde , Manoel de Oliveira

6. Tetro , de Francis Ford Coppola

7. Démineurs , Kathryn Bigelow

8. Le Roi de l’évasion , Alain Guiraudie

9. Tokyo Sonata , Kiyoshi Kurosawa

10. Hadewijch , Bruno Dumont

ART DÉCO, 1925

Peças magníficas, algumas da exposição de 1925, numa pequena mostra a não perder.

Última semana na Gulbenkian.

16 de Outubro de 2009 a 3 de Janeiro de 2010.

A Criação de Haydn

Magnífico. Obra grande de Haydn.

(quase) Todos os intérpretes muito bem. A peça apresentou-se com uma coordenação e uma coesão eficazes e felizes. Os intérpretes gostaram da sua actuação.

Uma disposição pessoal para a música que permitiu suportar as tosses e outras distracções habituais. Completamente ligado à música.

A Criação
de Joseph Haydn
Orquestra Metropolitana de Lisboa
Coro Sinfónico Lisboa Cantat
Malis Peterson soprano
Thomas Walker tenor
Dietrich Henschel barítono
Theodor Guschlbauer direcção musical
Centro Cultural de Belém, 20 de Dezembro de 2009



Magnífica também a gravação recente de René Jacobs (Outubro 2009)...

O Ano do Pensamento Mágico, Eunice Muñoz

de Joan Didion

encenação Diogo Infante

tradução Pedro Gorman

cenografia e figurino Catarina Amaro

desenho de luz Miguel Seabra

música João Gil

Teatro D. Maria II, 12 de Novembro a 20 de Dezembro de 2009

A terminar... uma peça e uma interpretação agradáveis, mas sem surpresas nem encantamentos.

Eunice sempre bem.

Exposição "Eunice - Retrato(s) de uma Actriz" com fotografias interessantes.

Giselle, companhia nacional de bailado

Orquestra Sinfónica Portuguesa

Direcção Musical Geoffrey Styles

Bailado em II actos

Coreografia Georges Garcia

segundo Jean Coralli, Jules Perrot e Marius Petipa

Música Adolphe Adam

Argumento Théophile Gautier e Vernoy de St. Georges

Cenários Ferruccio Villagrossi

Figurinos Guarda-roupa tradicional, gentilmente cedido pela Fundação Calouste Gulbenkian

Co-produção CNB / TNSC

Companhia Nacional de Bailado

Teatro Camões, 10 a 13, 17 a 20, 22 e 23 de Dezembro de 2009

Mediano. Ana Lacerda a melhor como esperado.

Giselle Ana Lacerda
Albrecht Fernando Duarte
Hilarion Tomislav Petranovic
Mãe Catarina Lourenço
Bathilde Mariana Paz
Wilfried Mário Franco
Duque Tom Colin
Aio Álvaro Santos
Aias de Bathilde Elsa Madeira
Myrtha Peggy Konik
Duas Willis Isabel Galriça - Roberta Martins

Tetro de Coppola

Ambientes interessantes e cativantes com uma história banal.
Bom filme, 4/5.

Clara Andermatt, So Solo

Direcção e interpretação Clara Andermatt

Concepção e dramaturgia Robert Castle e Clara Andermatt

Composição musical João Lucas

Cenografia João Calixto

Desenho de luz Rui Horta

Figurinos Aleksandar Protich

Assistência à dramaturgia Alejandra Orozco

Direcção técnica Anatol Waschke

Operação de som Ângelo Lourenço

Agradecimentos Ivo Canelas

Produção ACCCA

Co-produção Culturgest e Teatro Nacional São João

Culturgest, 11 e 12 de Dezembro de 2009

Muito interessante...

Conversa com os artistas após a dança/performance também.

Anna Caterina Antonacci, soprano

Donald Sulzen (piano)

Ecos da «belle époque»

Gulbenkian, 7 de Dezembro de 2009

Gabriel Fauré

Mandoline

En sourdine

Green

À Clymène

C'est l'extase

Reynaldo Hahn

Tyndaris (de Études Latines)

Phyllis (de Études Latines)

Fumée

L'énamourée

Le Printemps

Alfred Bachelet

Chère nuit

Paolo Tosti

My memories

Love me!

Summer

Once more

Love’s way

Pietro Cimara

Scherzo

Arturo Toscanini

Nevrosi

Pieradolfo Tirendelli

Amor, Amor!

Ottorino Respighi

Canti all’antica:

L’udir talvolta

Ma come potrei

Ballata

Pioggia

Nebbie

Riccardo Zandonai

Paolo, date mi pace, da ópera Francesca da Rimini

Bom recital. Sem o fascínio da época.

Take Five

Sugestão do Jorge.

Orquestra Juvenil Ibero-Americana

Gustavo Dudamel (maestro)

Inocente Carreño

Margariteña

Manuel de Falla

El Sombrero de tres picos, Suite nº 2 para orquestra

Piotr Ilitch Tchaikovsky

Sinfonia Nº 5, em Mi menor, op. 64

Gulbenkian, 2 de Dezembro de 2009

Emoção e satisfação suficientes.

Trio Florestan: Haydn e Beethoven na década de 1790

Gulbenkian, 28 e 29 de Novembro de 2009

Susan Tomes (piano)

Anthony Marwood (violino)

Richard Lester (violoncelo)

Dia 29, 20h:

Joseph Haydn

Trio com Piano, em Fá sustenido menor, Hob.XV:26

Ludwig van Beethoven

Trio com Piano, em Dó menor, op.1 nº 3

Joseph Haydn

Trio com Piano, em Mi bemol maior, Hob.XV: 29

Muito agradável e competente.
Poucos espectadores como é habitual em música de câmara.

Vulcão de Custódia Gallego

de Abel Neves
encenação João Grosso

cenografia Rui Alexandre
figurinos Dino Alves
desenho de luz José Nuno Lima
sonoplastia Luís Aly

com Custódia Gallego

assistente de encenação Catarina Bernardo
direcção de cena Manuel Guicho
operador de som Pedro Costa
operador de luz Daniel Varela

co-produção TNDM II e ACE / Teatro do Bolhão

Teatro Nacional D. Maria II, 26 de Novembro a 20 de Dezembro de 2009

Bom texto e boa interpretação da Custódia.

Sem surpresas.

Bohemian Rhapsody

Freddie - 18 anos

Massive Attack: Unfinished Sympathy

Campo Pequeno, 21 e 22 de Novembro de 2009

Academy of Ancient Music - Purcell e Händel

Richard Egarr (maestro)
Carolyn Sampson (soprano)

Henry Purcell
Chacony for strings
Man is for the woman made
From silent shades
Music for a while

Música instrumental e canções de Fairy Queen
«Thrice happy...»
«When I have often heard»
«The Plaint»
«See even night»
«Hark the echoing air»

De Dido and Aeneas
«Ritornell»
«Oft she visits»
«Witches Dance»
«Dido's Lament»

Georg Friedrich Händel
Concerto Grosso Nº 2, em Si bemol maior, HWV 313
Abertura da ópera Rinaldo
«Destero dall’empia», da ópera Amadigi di Gaula
«Lassa! ch'io t'ho perduta», da ópera Atalanta
«Ma quando tornerai», da ópera Alcina
«Let the Bright Seraphim», da oratória Samson

Gulbenkian, 14 e 15 de Novembro de 2009

Muito bom músicos e soprano agradável em inglês e italiano .

Zoetrope - Micro Audio Waves e Rui Horta

making of

Culturgest, 11 de Novembro de 2009

Concepção Cénica, direcção artística, desenho de luz e multimédia Rui Horta
Música original Micro Audio Waves
Realização e edição vídeo Edgar Alberto
Motion graphics Guilherme Martins
Programação multimédia Rui Madeira
Figurinos Ricardo Preto
Interpretação Micro Audio Waves: Cláudia Efe, voz; C.Morg, programações, teclados; Flak, guitarra, teclados, programações + Francisco Rebelo, baixo, programações
Direcção técnica e operação de vídeo Luís Bombico
Operação de luz Paulo Alface
Operação de som Filipe Lourenço
Roadie Hugo Santos
Co-produtores Culturgest, Lisboa; Espaço do Tempo, Montemor-o-Novo; Laboral Escena, Gijon; Teatro Nacional São João, Porto; Teatro Virgínia, Torres Novas
Apoio Embaixada de Portugal em Moscovo, Instituto Camões Apoio logístico Europcar, Moraudio
Produção executiva Lado B

Muito interessante!...

Recordar This Mortal Coil e Cocteau Twins

This Mortal Coil - It'll end in tears, Outubro de 1984

Cocteau Twins - Treasure, Novembro de 1984

É Proibido Proibir! - Museu do Design e da Moda

Os anos 60 e 70 na moda e no design.

Comissariado e Produção: MUDE

Arquitectura do Espaço: José Manuel Castanheira

30 Outubro 2009 a 31 Janeiro 2010

“É proibido proibir!”, “Debaixo das pedras da calçada, a praia!” e “Quanto mais faço amor mais tenho vontade de fazer a revolução (e vice-versa)” são três slogans, escritos nas ruas de Paris em 1968, por entre graffitis e cartazes, que traduzem bem o espírito de libertação, contestação e revolução sexual em curso. Enquanto se discutia apaixonadamente, dia e noite, um novo futuro, a sociedade de consumo, as instituições e a moral vigente, fazia-se a apologia do prazer e do amor livre, recusando os costumes e as normas sociais. No outro lado do Atlântico, gritava-se Make Love, Not War. Vivia-se sob o espírito da contracultura e do flower power.

Interessante, num bom espaço.

experimentadesign: exposições

Lapse in Time

Curioso e peculiar.

Pace of Design

Esclarecedor e desmistificador.

Timeless

Interessante. Experiências comuns.

A terminar... boas exposições.

Continua até dia 29 no Museu Colecção Berardo:

Quick, Quick, Slow

Coro e Orquestra Gulbenkian: Salieri, Mendelssohn, Beethoven, Schubert

Coro Gulbenkian

Orquestra Gulbenkian

Lawrence Foster (maestro)

Arianna Zukerman (soprano)

Simonia Ivas (meio-soprano)

Adam Zdunikowski (tenor)

Luís Rodrigues (barítono)

Alice Caplow-Sparks (corne inglês)

Felix Mendelssohn-Bartholdy

Meeresstille und glückliche Fahrt («Mar calmo e viagem próspera»), abertura op. 27

Ludwig van Beethoven

Meeresstille und glückliche Fahrt («Mar calmo e viagem próspera»), cantata op. 112

Franz Schubert

Offertorium (Intende voci) , para tenor, coro e orquestra, em Si bemol maior, D. 963

Antonio Salieri

Requiem em Dó menor

Gulbenkian, 5 e 6 de Novembro de 209

Bom espectáculo.

Gravado, sem a compreensão do público.

Nortada, Olga Roriz

Nortada

Direcção e selecção musical Olga Roriz

Cenário Pedro Santiago Cal

Figurinos Olga Roriz

Desenho de luz Cristina Piedade

Músicas Amália, Baú, Corelli, Croke, Charles Trénet, Dead Combo, Grupo de Santa Marta de Portuzelo, Pink Martini, Klezmer Music

Teatro Camões, 29 a 31 de Outubro de 2009

Boa peça de dança, mas falta-lhe qualquer coisa... e é um pouco folclórico...

Com laivos de Pina Bausch. Verificar video.

Esperamos pela "Sagração da Primavera" no final de Maio de 2010.

Orquestra Juvenil Ibero-Americana, Gustavo Dudamel

Inocente Carreño

Margariteña

Manuel de Falla

El Sombrero de tres picos, Suite nº 2 para orquestra

Piotr Ilitch Tchaikovsky

Sinfonia Nº 5, em Mi menor, op. 64

Gulbenkian, 2 de Dezembro de 2009

Bilhetes (caros) à venda a partir de 2 de Novembro.

Não faz sentido este preço de elite económica para este projecto que se pretende de elite cultural para divulgação universal...

Orquestra Gulbenkian, Simone Young - Brahms, Britten, Schubert

Orquestra Gulbenkian

Simone Young (maestrina)

Kyril Zlotnikov (violoncelo)

Johannes Brahms

Abertura Trágica, em Ré menor, op. 81

Benjamin

Britten

Sinfonia para Violoncelo e Orquestra, op. 68

Franz Schubert

Sinfonia Nº 6, em Dó maior, D. 589

Gulbenkian, 29 e 30 de Outubro de 2009

Peça de Britten de difícil interpretação. Interessante.

Simone animada e exuberante, como sempre.

Schubert para animar as famílias.

doclisboa

Escrever, Escrever, Viver de Solveig Nordlund

Coffee with Pina de Lee Yanor

Lissabon Wuppertal Lisboa de Fernando Lopes

Paredes Meias de Pedro Mesquita

Poussières d'Amour de Werner Shroeter

Bons filmes no doc.

Este ano aconteceu artistas: literatura, dança, arquitectura, canto.

Mussorgsky com a Orquestra Gulbenkian

Orquestra Gulbenkian

Michael Boder (maestro)

Pedro Gomes (piano)

Anja Kampe (soprano)

Sergei Prokofiev

Concerto para Piano e Orquestra Nº 1, em Ré bemol maior, op.10

Richard Strauss

Freundliche Vision

Morgen

Zueignung

Ständchen

Wiegenlied

Cäcillie

Modest Mussorgsky

Prelúdio da ópera Kovanshchina

Mussorgsky / Ravel

Quadros de uma Exposição

Gulbenkian, 22 e 23 de Outubro de 2009

Bom concerto. Grande peça musical "Quadros", com a orquestração magistral de Ravel, claro.

O jovem Pedro Gomes empenhado e muito aplaudido.

Anja Kampe com canções bonitas de Strauss a Pauline.

Direcção qb.

Talk Show / Até se apagar o corpo, Rui Horta

Coreografia/Espaço Cénico/Desenho de Luz e Multimédia Rui Horta

Música Original Tiago Cerqueira

Textos Rui Horta e Tiago Rodrigues

Intérpretes Adriana Queiroz, Miguel Moreira, João Martins, Beatriz Pereira

Programação Multimédia Rui Maseda

Multimédia Guilherme Martins

Apoio dramatúrgico Taiago Rodrigues

Direcção Técnica Nuno Borda de Àgua

Co-Produção Centro Cultural de Belém, O Espaço do Tempo, Laboral Escena — Gijon

Talk Show é uma obra para quatro intérpretes e duas colunas de som. Um questionamento sobre o corpo enquanto sistema comunicante e sobre o seu desaparecimento ao longo da vida no território maior da sua evidência, o amor.

Centro Cultural de Belém, 15 a 18

Muito bom. Multidisciplinar.

Dança, teatro, vídeo, música.

Texto razoável/bom.

Boas interpretações.

vídeo, programa

Companhia Nacional de Bailado, 1º programa

SERENADE

Coreografia George Balanchine
Música Piotr Ilitch Tchaikovsky

Estreia absoluta EUA, Nova Iorque, Adelphi Theatre,
American Ballet, 1 Março 1935
Estreia na CNB, Lisboa, São Luiz Teatro Municipal,
14 Outubro 1982

À FLOR DA PELE

Coreografia Rui Lopes Graça
Música Philip Glass
Estudos para Piano, nº 1, 2, 6 e 8, Vol. 1
Cenários e Figurinos Vera Castro
Desenho de Luz Jorge Ribeiro

Estreia absoluta, Lisboa, Teatro Camões,
28 Maio 2009

FOUR REASONS

Coreografia Edward Clug
Música Original Milko Lazar
Cenário Edward Clug
Figurinos Edward Clug
Desenho de Luz Edward Clug

INTERPRETAÇÃO MUSICAL AO VIVO

Piano Milko Lazar
Violino Vasilj Melijnikov

Teatro Camões, 15 a 18 de Outubro de 2009

Boas peças.

Serenade com bailarinos sem convicção.

Duas peças contemporâneas em repetição.

Uma temporada essencialmente de repetições: pobre.

Götterdämmerung, Richard Wagner no São Carlos

Götterdämmerung - O Crepúsculo dos Deuses

de Richard Wagner

direcção musical Marko Letonja

encenação Graham Vick

Cenografia e Figurinos Timothy O’Brien

Movimentos Coreográficos Ron Howell

Desenho de Luz Giuseppe di Iorio

Orquestra Sinfónica Portuguesa

Coro do Teatro Nacional de São Carlos

Nova Produção

TNSC

Última jornada do Festival Cénico Der Ring des Nibelungen (O Anel do Nibelungo).

Ópera com prólogo e três actos.

Libreto de Richard Wagner.

Estreada em 1876 em Bayreuth (Bayreuth Festspielhaus), Alemanha.

Siegfried Stefan Vinke

Gunther Michael Vier

Hagen James Moellenhoff

Alberich Johann Werner Prein

Gutrune Sónia Alcobaça

Waltraute Christiane Heimsch

Brünnhilde Susan Bullock

Primeira Norn Katja Boost

Segunda Norn Maria Luísa Freitas

Terceira Norn Sara Andersson

Woglinde Chelsey Schill

Wellgunde Ana Franco

Flosshilde Luisa Francesconi

Teatro Nacional de São Carlos, 9, 12, 15, 18, 21, 24 e 27

Muito bom. Marcante.

Ciclo de 8 dias do Anel anunciado para o São Carlos em 2011.

Versão digest de fim-de-semana (9 horas) na Casa da Música no Porto também por Graham Vick em 2011 (Setembro). Os parceiros internacionais da produção, que depois será levada a várias cidades francesas e europeias, são a Cité de la Musique e o Théâtre & Musique, de Paris, e o Grand Théâtre du Luxembourg. Os autores desta versão "popular" da obra de Wagner são os britânicos Jonathan Dove, compositor, e Graham Vick, encenador.

Caim de José Saramago

Frankfurter Buchmess 2009.10.14

Lisboa 2009.10.19

Ifigénia na Táurida, Goethe

Tradução Frederico Lourenço

Encenação Luis Miguel Cintra

Cenário e Figurinos Cristina Reis

Desenho de luz Daniel Worm D’Assumpção

Interpretação Beatriz Batarda, José Manuel Mendes, Luis Miguel Cintra, Paulo Moura Lopes e Vítor de Andrade.

Teatro da Cornucópia

Teatro do Bairro Alto, 24 de Setembro a 1 de Novembro de 2009

(...) Com a sua revisão do mito antigo, Goethe questiona em versos belíssimos o conceito de humanidade, a relação dos homens com os deuses, a tensão entre a ideia de destino e a liberdade, a condição das mulheres, e a própria noção de soberania política. É a defesa da paz, de uma nova ética, do equilíbrio do sentimento com a razão, de nova harmonia nas relações humanas, e de uma renovação das consciências. (...)

Sublime, perfeito, cativante, inteligente e simples.

Boas tradução, encenação, cenografia e iluminação.

Bons textos com interpretações magnífcas.

Beatriz Batarda e Luis Miguel Cintra.

La Mélancolie des dragons, Philippe Quesne

La Mélancolie des dragons

Um espectáculo de Philippe Quesne / Vivarium Studio

Concepção, encenação e cenografia Philippe Quesne

Com Isabelle Angotti, Zinn Atmane, Rodolphe Auté e Hermès, Sébastien Jacobs, Émilien Tessier, Tristan Varlot, Gaëtan Vourc’h

Produtora Anaïs Rebelle

Produção Vivarium Studio 2008

Co-produção Wiener Festwochen, Hebbel am Ufer, La rose des vents / Festival Next, Nouveau Théâtre CDN de Besançon e Franche-Comté, Ménagerie de Verre, Le Forum – scène conventionnée de Blanc-‑Mesnil, Le Carré des Jalles, Festival Perspectives

Apoio à criação Centre National du Théâtre Apoio Região Île-de-France, Parc de la Villette e Culturesfrance

Vivarium Studio é uma companhia convencionada da DRAC Île-de-France

Culturgest, 8 a 10 de Outubro de 2009

Para cada projecto a escrita começa considerando o título do espectáculo como um campo de pesquisas e experimentações. Hoje, La Mélancolie des dragons: duas palavras associadas que me abrem um campo de possíveis. Dois temas que muito largamente assombraram a história da arte, a literatura e a música. O criador melancólico tornou-se o cliché ocidental e romântico por excelência, como que em estado de spleen face ao mundo que avança, face à dificuldade de o compreender e apreender. Comecei o trabalho pensando nesta frase de Starobinski: “A atitude melancólica não pode entender-se também ela os maiores caras-de-pau, demonstra a extensão das capacidades inventivas e a importância da conquista do inútil nos actores do Vivarium Studio. Todos os gestos e todas as situações se transformam assim num espectáculo sobre a amizade. Porque é preciso acreditar com toda a força neste laço humano solidário, e o território estranho que se desenha aqui é mais do que uma subversão irónica dos nossos hábitos de consumidores culturais. Uma comunidade constitui-se e liga-se reinventando o mundo em conjunto. É verdade que estas invenções não são fulgurantes, é verdade que eles não salvarão o mundo, se calhar nem sequer gravarão um disco nem abrirão o parque de atracções, mas criaram uma coisa ainda mais importante: uma utopia para viverem em conjunto, que têm orgulho em fazer visitar. Aquilo a que eles chamam, piscando em letras de cores que mudam, “Parque Antonin Artaud”. Colagem da crueldade extrema… Antoine de Baecque (Festival de Avignon) como um distanciamento da consciência face ao desencanto do mundo?”

(...)

Interessante e bem disposto.